大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于文明行书书法比赛的问题，于是小编就整理了3个相关介绍文明行书书法比赛的解答，让我们一起看看吧。
行书，什么 ,正楷，什么。狂草什么？
连缀成句，顿挫抑扬。书法字体，各具特长。
狂草奔放，凤舞龙翔。对联形式，汉字独创。
左右工整，能简能详。既便言志，又供观赏。
从智永《真书千字文》入手，而后学《文征明行书》好吗？
问题是，你到底想学谁的字体? 如果以后想练文征文明的行书，就应该先练文征明的楷书，或者直接练他的行书，这样即是走捷径，又顺理成章。
智永《千字文》本身近似行楷，笔法、字形与文体行书不太一样，存在着笔性转换与过渡问题，岂不是费二遍事?
以上是我的建议，仅供参考。感兴趣的朋友请点赞，或关注我互动交流。谢谢支持!
我觉得，不如先选文征明的《赤壁赋》临摹，此帖笔力遒劲，姿态清新，兼有黄山谷、赵孟頫两人笔势，关键是该帖字法苍劲高古，章法自然流畅，笔法工整秀丽，运笔脉络清晰易学。文征明一生写的行书很多，如《滕王阁序》（此帖近草书）、《北山移文》、《自书诗卷》等等。
然后再临智永《真书千字文》。其实，智永和尚的代表作乃《真草千字文》。为真草二体。计202行，一行10字。此帖书体法度谨严，笔力精到，且相关照应，连绵一气，下笔有源，恰体现所谓“意在笔先，熟能生巧”。
我之所以提出先文后智者，皆因本人习字经历启发，实际上，在学习书法中，不管从篆、隶、楷、行哪种入手，都可以，但关键是要弄明白笔法。我习字多年发现，从真书入手者，皆因严谨法度习惯了，很难兼擅行草非不可猛下一番融会贯通的工夫，久久方始合行书笔法；而从行书入手者，虽然真行是两种迥然不同的形体，各有所尚，但由灵活的行书转习工整的真书却容易得多，从行书基础进入草书练习，更为顺手。
关于初学书法入手的问题，众说纷云，因人而宜，有人说习唐楷，有人说魏碑，有人说隶书，有人从篆书，甚至草书入手，此间云入手难后习易，入手易后习难。首先习书人喜欢什么风格的字为主，喜欢才有兴趣，才肯写下去。智永千字文墨迹本，神***奕奕，习智永易于掌握从行楷旺行书的转变，上至二王，下至松雪，香光皆属二王一脉，选择广泛，脉落清析，不失为一种方法。只是智永千文笔法细腻，需要有些功力才能临个形似，神似则更难。把千字文原帖字形放大至4~5厘米，摹上个数年，再看效果！
徐谓的草书狂放不羁，多有不合草法之处，你如何评价他的草书？
徐渭(1521年-1593年)，字文长，号青藤道人、天池山人等，绍兴山阴(今浙江绍兴)人，是明代著名的文学家、书画家、戏曲家。
徐渭一生坎坷，自幼失怙，10岁左右生母被逐出家门，随大自己20余岁的长兄生活，不但缺少父母的关爱，与长兄又非一母所生，缺乏手足之情，遂产生寄人篱下之感，郁郁寡欢，志不得抒。徐渭从小才思敏捷，然屡试不中。不久又卷入政治斗争，由于担心受到牵连迫害，精神受到极大的打击，曾一度用铁钉击入耳中，血流不止，而后又用木椎击打自己的肾囊，以求速死，如此反复有九次之多。后又因杀妻入狱，经受过7年的牢狱之灾，可以说是自虐型性格的典型代表。纵观中国整个文化史，像这样的个例还不曾出过第二人。
坎坷的境遇，不幸的遭际，困蹇的生活，尤其是被压抑的个性，必定会扭曲人的性格，同时也造就非凡的天才。徐渭犹如荷兰的凡高、俄罗斯的陀思妥耶夫斯基一样，心中同时驻着恶魔与神灵，二者时而你强我弱，时而我强你弱，这些异于常人的人物，都在各自的领域开拓出一片全新的天地。正是由于与众不同的性格，使他能够不为已有的成规所圄，用他手中的如椽之笔，在书坛和画坛，纵横驰骋，如入无人之境。其泼墨写意花鸟画，笔简意赅，水墨淋漓，一气呵成，不孜孜以细节，创造出一种氤氲朴茂的气氛，开一代之画风。
徐渭评价自己的创作，谓“书法第一，诗第二，文第三，画第四”，可见他对自己的书法还是很自负的。然而生活的种种不幸，使他不像前代的文人那样，有条件有时间去仔细揣摩书法的技艺，也没有条件亲近那么多从钟繇、王羲之流传下来的墨宝。徐渭最擅长的是狂草，初看，粗发乱服，笔墨狼藉，不知其出于何处。其实，徐渭的书法并非天外来客，在《书季子微所藏摹本兰亭》中他说：“临摹《兰亭》本者多矣，然时时露己笔意者，始称高手。予阅兹本，虽不能必知其为何人，然窥其露己笔意，必高手也”。他的书法是从吴门书派主张的唐法中反叛而来，汲取宋朝苏东坡、黄庭坚、米芾的尚意书风，注重个性的表达，突出自我意识。他的书法，远一点看效果最好，气势磅礴，狂放不羁，气势夺人，仿佛有不屈的性格和顽强的生命在里面。正是由于他的“不合章法”处，不循规蹈矩，亦步亦趋，跳出传统的藩篱，挣脱大师的束缚，从而超越了时代，一扫明代书坛馆阁体笼罩的低迷局面，开启和引领了晚明的尚态书风。诚如袁宏道所言：“予不能书，而谬谓文长书决在王雅宜、文征仲之上，不论书法而论书神，先生者诚八法之散圣，字林之侠客矣”。
中国素有“书画同源”的说法，此说用在徐渭的身上可以说再也合适不过。他的书法和绘画一样，已经成为中华文明的一部分，必将继续影响今后的书坛和画坛。但我们在[_a***_]他的书画和诗文的同时，也不得不为他坎坷不幸的一生感慨唏嘘，但愿这样的悲剧在后人的身上不再发生。
徐渭的草书狂放不羁是不错，但说不合草法，这正是他行草书的创新，有别前人而另辟蹊径！他一生都主张学习书法要独出于己，目的在于“寄兴”，即以书法表现自己的真性情、真面目。袁宏道评他书法“笔意奔放如其诗，苍劲中姿媚跃出”。特别是他的狂草：气势磅礴、恣肆纵逸。他对自己写的字极为自负，自云“吾书第一，诗二，文三，画四。”明代的朱耷、清代的郑板桥等人无不对其崇拜有加，就连近代的艺术***齐白石也说“恨不生三百年前，为青藤磨墨理纸。”（徐渭，字文长，号青藤道士、天池山人、山阴布衣。）他晚年大量创作书画来发泄愤世嫉俗之情，将情感寄托于书画之中。他泼墨飞花，横竖涂抹，不拘细枝末节，只重内心性情抒发、书法意境的恣意渲染，透过浓厚的个性随意张扬，把物象的韵味发挥得淋漓尽致，以致让世人觉得他的书法叛经离道，不合传统草字笔法！最让人惊讶的是他的狂草：有如惊涛骇浪般震摄人心；又有如蓬莱妙境、满纸云烟；如此纵横跌宕、淋漓奔放的笔势，轻重、枯润、缓急极富变化的笔姿，显示出狂与怪的书风，你叫蹈常袭故的那些人如何接受啊？
现上海博物馆里有他的一件草书作品《夜雨剪春韭诗轴》，是他自书自诗，内容与形式近乎完美归一。详观此轴：笔势奔放豪迈，笔法沉着***，中锋提顿之处神似黄山谷一波三折之意；而飞动跳跃的结体与笔致，又颇有米元章的“刷”趣。通篇一气贯注入萧散爽快之风外，另逞刚强奇崛之势！
徐渭有一首《题墨葡萄诗》，概述了他晚年的凄凉与孤零的心境：
半生落魄已成翁，
独立书斋啸晚风。
笔底明珠无处卖，
闲抛闲掷野藤中。
意思是：大半生在贫困中度过，转眼已是个白头老翁了。夜幕降临，独自站在书斋门外无聊地吹吹口哨；老来无用，以书画为生，可惜世人不识货，不懂我所书所画的宝贵，竟然卖不出去，我也无心打理，任凭它们东抛西掷的遗弃在书斋院外的葡萄藤蔓之中！
到此，以上就是小编对于文明行书书法比赛的问题就介绍到这了，希望介绍关于文明行书书法比赛的3点解答对大家有用。